千年窑火，生生不息；瓷韵芳华，淬火而丽。当陶土遇上火焰，灵动的点线面便于淬炼中绘出新貌，这是千年匠心的传承，更是人类文明的瑰宝。

　　1月6日，广州市增城区“挂绿人文讲堂”第十期“瓷韵芳华，淬火而丽”陶瓷文化专场讲座，在增城区图书馆举行。“挂绿人文讲堂”旨在搭建文化平台，邀请文化学者，赓续人文血脉，厚植城市底蕴。本次讲座特邀传统制瓷技艺代表性传承人、国家一级技师王霁轩主讲，带领市民观众探寻陶瓷源流，领略千年传承背后的瓷韵芳华与独特魅力。

千年瓷话：历经岁月洗礼而神采依旧

　　烈火烧制，普通泥坯也能化身精美妙瓷——

　　陶瓷就是这样一门源于陶土、塑于人工、淬于烈火、成于天意的非凡艺术，它是高超技艺与灵感创作的融合统一，承古立新而尽显凝固之美。

　　“三面环山三面水，半城瓷器半城窑”，王霁轩以景德镇为引，娓娓讲述中国陶瓷文化的历代发展过程，携手市民观众追溯中国陶瓷文化的起源：“拥有1700年的冶陶史、1000年的建镇史以及600多年的御窑史的景德镇，孕育出了无数瓷器精品。”王霁轩分享道。

　　王霁轩向观众介绍，水土宜陶的景德镇古称新平，又称昌南，史载“新平冶陶，始于汉世”，后以生产白如玉、薄如纸、明如镜、声如磬的青白瓷而声名鹊起。在今天看来令人叹为观止的永乐青花和祭红、宣德釉里红和天青釉、成化斗彩、嘉靖青花五彩等都出自景德镇。现如今，凝结了几千年中国精神、民族智慧的陶瓷文化已遍地开花，石湾柴烧龙窟、德化白瓷、唐山骨瓷……历经千年的赓续与革新，陶瓷文化薪火不断，正在古韵中孕育新生。

浴火而生：匠心独运彰显中式美学

　　讲座现场，王霁轩引经据典、钩沉玄要，不仅带领观众回顾了中国陶瓷的发展历程，还展示讲解了光彩夺目的艺术瑰宝，如造型优美、青花之冠的《元青花云龙纹象耳瓶》，见证了中国元代陶瓷工艺巅峰的《元青花·鬼谷下山图罐》等，典雅高级的古人审美与丰盛多姿的作品令现场观众赞叹不已。

　　王霁轩表示：“元青花的出现可谓‘前无古人，后无来者’，这一时代的青花瓷器形丰富多彩，色泽厚重艳丽，笔触肆意洒脱，开创了陶瓷文化的新纪元。”而明清两代大规模、长时间、不惜工本的试验和探索，最终推动中国陶瓷走上巅峰。

　　泥做火烧，制瓷必将历经长久的等待——

　　谈及制瓷原料，王霁轩着重介绍了麻仓山、高岭以及祁门的瓷石、釉泥、石灰石等，它们以洁白细腻、具有良好的可塑性和耐火性著称，而原产于高岭村并以此为名的“高岭土”是制瓷优品。

　　“共计一坯工力，过手七十二方克成器，其中微细节目尚不能尽也。”王霁轩仍以景德镇手工制瓷为例进行分享，该工艺包含七十二道工序，这种不计成本、精益求精的工艺技术和工匠精神，令陶土浴火而生，或成“雨后霁霞红”“薄冰盛绿云”，或如“明月染春水，千峰翠色来”，无一不在讲述中国陶瓷艺术的美学变迁，展现中国陶瓷影响世界的美学魅力。

　　讲座现场不乏陶瓷文化的爱好者，他们畅所欲言，提出了各自的疑问——“如何正确区分珐琅彩和粉彩？”“如何解决制瓷原料消耗完毕这一难题？”王霁轩耐心地一一解答，最后还向大家展示了他特地带来的个人作品，只见亮白的瓷面上画着栩栩如生的增城荔枝，不仅令观众“大饱眼福”，还与“挂绿人文讲堂”活动主题交相辉映。

　　陶瓷之美，或美在器型雅致，或美在釉彩绚丽，或美在纹饰纷繁。它兼具柔和与坚硬，恰似匠人刚柔并济，在无数次的捏揉与烧制中，以情怀入瓷，用心的温度创造凝固的艺术。

　　“挂绿人文讲堂”引领市民观众走近历史悠久的陶瓷文化，探讨中国美学背后的千年印记。一盏瓷，一道青，令人赞叹的不仅有岁月洗礼后依旧闪耀的匠人情怀，还有中华陶瓷文明走向世界的人文之美。